Исследование влияния искусства на развитие психолого-педагогических особенностей детей дошкольного и младшего школьного возраста

Автор: Ансимова Валентина Викторовна

Организация: МБДОУ детский сад общеразвивающего вида №123 «Тополек»

Населенный пункт: Белгородская область,город Старый Оскол

Под эстетическим воспитанием ребенка будем понимать «процесс формирования и развития эстетического и эмоционально-чувственного и ценностного сознания личности и соответствующей ему деятельности под влиянием искусства и многообразных эстетических объектов и явлений реальности».

Воздействие эстетического воспитания на формирование личности огромно и разносторонне. Педагогам, приобщающим детей к музыкальному искусству, для решения «многогранных задач» музыкально-эстетического воспитания, нужно знать систему музыкального развития, психологические особенности и интересы детей данного возраста.

Так в педагогике принята определённая классификация возрастов: раннее детство, дошкольный детство (возраст) и младший школьный возраст и т.д., а каждая из этих периодов, в свою очередь, делится на более мелкие, имеющие свои отличительные особенности.

Дошкольный возраст в дошкольных образовательных учреждениях подразделяется на шесть возрастных групп: первая младшая (2-3года), вторая младшая (3-4 года), средняя (4-5 года), старшая (5-6 лет) и подготовительная к школе (6-7 лет).

В первой младшей группе при восприятии музыки дети проявляют ярко контрастные эмоции: весёлое оживление или спокойное настроение. Слуховые ощущения более дифференцированы: они различают высокий и низкий звуки, громкое и тихое звучание и даже тембровую окраску (играет металлофон и барабан). Рождаются первые, сознательно воспроизводимые

певческие интонации; подпевая взрослому, дети повторяет за ним окончания музыкальных фраз песни, а так же овладевают простейшими движениями: хлопает, притопывает, кружится под звуки музыки.

Во второй младшей группе у детей повышается чувствительность, возможность более точного различения свойств предметов и явлений, в том числе и музыкальных. Отмечаются также индивидуальные различия в слуховой чувствительности. Например, некоторые малыши могут точно воспроизвести несложную мелодию.

Этот период развития характеризуется стремлением к самостоятельности. Происходит переход от ситуативной речи к связной, от наглядно-действенного мышления к наглядно-образному, заметно укрепляется мышечно-двигательный аппарат.

Н. А. Ветлугина отмечает, что в средней группе у них появляется желание заниматься музыкой, активно действовать. Они уже могут самостоятельно, при незначительной помощи взрослого спеть маленькую песенку, а так же, владеют многими движениями, которые позволяют в известной степени самостоятельно плясать и играть.

Старшая группа характеризуется активной любознательностью детей. Это период вопросов: «почему?», «отчего?». Они наблюдательны, способны определить: музыка весёлая, радостная, спокойная; звуки высокие, низкие, громкие, тихие; в пьесе части (одна быстрая, а другая медленная), на каком инструменте играют мелодию (рояль, скрипка, баян), начинают осмысливать связь между явлениями и событиями, могут сделать простейшие обобщения. Им понятны требования: как надо спеть песню, как надо двигаться в спокойном хороводе и как в подвижной пляске.

Голос в этом возрасте приобретает звонкость, подвижность. Певческие интонации становятся более устойчивыми, но требуют постоянной поддержки взрослого. Налаживается вокально-слуховая координация.

Освоение основных видов движения – ходьбы, бега, прыжков – даёт возможность детям шире использовать их в играх и танцах. Одни стремятся,

не подражая друг другу, по-своему исполнить роль (например, в сюжетной игре), другие проявляют интерес только к одному виду деятельности в зависимости от индивидуальных склонностей и способностей каждого.

Шестой и седьмой год жизни – период подготовки детей к школе. На основе полученных знаний и впечатлений о музыке дети могут не только отвечать на вопрос, но и самостоятельно охарактеризовать музыкальное произведение, разобраться в его выразительных средствах, почувствовать разнообразные оттенки настроения, переданные музыкой.

Л.С. Сизова полагает, что они способны к целостному восприятию музыкального образа, что очень важно и для воспитания эстетического отношения к окружающему. Целостное восприятие музыки не снижается, если ставится задача вслушиваться, выделять, различать наиболее яркие средства «музыкального языка». Они могут выделить эти средства и, учитывая их, действовать в соответствии с определённым образом при слушании музыки, исполнении песен и танцевальных движений. Это способствует музыкально-слуховому развитию, усвоению необходимых, навыков для подготовки к пению по нотам.

У детей данного возраста ещё более укрепляется голосовой аппарат, расширяется и выравнивается диапазон, появляется большая напевность, звонкость. Песни, пляски, игры исполняются самостоятельно, выразительно и в какой-то мере творчески. Индивидуальные музыкальные интересы и способности проявляются ярче.

Младший школьный возраст подразделяется на четыре возрастные группы: первый класс (7-8 лет), второй класс (8-9 лет), третий класс (9-10 лет) и четвёртый класс (10-11лет).

Ю.Б. Алиев считает, что в первом классе дети уже умеют слушать музыку не отвлекаясь, чисто и выразительно поют различные песни; другие даже не понимают, что значит специально слушать музыку, не представляют, что значит петь верно (особенно если учитель пользуется вовсе непонятным им термином: нечисто поёте); некоторые дети учатся музыке (дома, в ДМШ,

ДХС), т.е. уже имеют некоторые исполнительские навыки, получили некоторые знания из области музыкальной грамоты; одни учащиеся уже любят музыку (хотя часто и не думали об этом), другие равнодушны к ней, так как росли в неблагоприятных для этого условиях (родители, окружающие пренебрежительно относятся к музыке).

Естественно, что вследствие этих особенностей и возможности музыкального развития первоклассников на уроках неодинаковы. Но всё же можно отметить и некоторые общие черты, характерные для данного возраста:

- в области восприятия (слушания) музыки возможности детей довольно широки: им доступны основные жанры, названные Д.Б. Кабалевским «тремя китами» в музыке, - марш, танец, песня; доступна музыка иллюстративного характера. Однако из-за незначительного объёма произвольного внимания у первоклассников произведения, предназначенные им для слушания, должны быть небольшими, заключать в себе яркий образ, который учитель раскрывает в его выразительном, а не иллюстративном значении как музыкальный образ, имеющий свой смысл, своё содержание;

- в области пения возможности первоклассников в начале занятий в значительной мере определены предыдущей музыкальной подготовкой. Так, например, их певческий диапазон может составлять всего из 2-3 звуков, а может быть развит более октавы. Вместе с тем у всех детей голосовой аппарат ещё не сформировался, отличается хрупкостью, смыкание голосовых связок краевое, из-за чего сила и «полётность» звучания весьма ограничены. Поэтому «рабочий диапазон», особенно в начале занятий, должен в основном совпадать с примарной зоной, типичной для детей 7 лет: ре-ля первой октавы. Заметим при этом, что расширение примарной зоны легче происходит за счёт постепенного включения более высоких звуков (си1, до2), ноне более низких: как правило, петь до первой октавы первоклассникам трудно. Для них естественно звучание лёгкое, звонкое, прозрачное; а до первой октавы звучит напряжённо;

- следует специально отметить возможности первоклассников в области творчества. Специальные исследования и передовой опыт показывают, что дети младшего возраста легко откликаются на различные творческие задания. Они могут импровизировать на заданный или придуманный самими словесный образ (так называемые вокальные импровизации); могут создавать ритмические и мелодические импровизации на музыкальных инструментах; инсценировать (организовать игру-драматизацию) знакомую песню или инструментальную пьесу изобразительного характера и т.п.

Во втором классе дети уже «опытные» школьники; им уже привычен школьный режим, требования на уроке; внимание становится более устойчивым (хотя объём его всё же невелик); более развита чем у первоклассника, способность абстрактного мышления, т.е. способность анализировать и обобщать воспринимаемые явления и факты. Хотя воля как токовая ещё мало развита, но при заинтересованности материалом, с заданием второклассник может преодолевать довольно серьёзные трудности. Приобретённые навыки чтения и освоение других школьных предметов способствуют расширению кругозора, в том числе музыкального. Все это создаёт возможность для продолжения творческого развития, столь необходимого для полноценного музыкального воспитания.

О.А. Апраксина считает, что музыкальное развитие второклассника в значительной мере зависит от качества музыкальных занятий в Ι классе, а не только от влияний окружающей среды (в частности, семьи). Организованные, целенаправленные, увлекательные уроки музыки в Ι классе научили детей вместе слушать музыку, высказывать о ней свои впечатления, петь в хоре, слушать друг друга и т.д. Обычно по сравнению с Ι классом, учащиеся ΙΙ класса не составляют столь «пёстрой» картины в своём отношении к музыке, в знаниях о ней, в музыкальных навыках. Однако ни в коем случае нельзя стремиться к нивелировке детей, которую следует расценивать как резко отрицательное явление. Проявляя особую заботу в отношении менее

музыкально развитых детей (зная, что у всех нормальных детей могут быть развиты музыкальные способности), учитель в то же время должен способствовать дальнейшему развитию детей одарённых, ставить перед ними индивидуальные задачи. Требовательность к детям по их способностям является одним из условий предупреждения «звёздной болезни», к которой могут быть склонны некоторые музыкально одарённые дети.

В ΙΙΙ классе несколько устойчивее и избирательнее становятся интересы и склонности ребят, хотя, конечно, они ещё далеко не полностью сформированы и выявлены. Во всех этих явлениях всё больше и больше сказываются результаты обучения и воспитания в школе. Если в первых двух классах обычно все дети охотно занимаются любой деятельностью (в частности, готовы и петь, и танцевать, играть на музыкальных инструментах наряду с другими занятиями, связанными с общеобразовательными предметами), то в ΙΙΙ классе дифференциация детей по интересам становится более определённой, среди них обнаруживаются более и менее способные, склонные к занятиям различного характера.

Третьеклассник – это уже «типичный» школьник. Физически он более сильный, крепкий. Вместе с тем быстрый физический рост сказывается в стремлении к движению: дети часто становятся более непоседливыми. Умственное развитие значительно выше, чем у первоклассников и второклассников; третьеклассники располагают большими возможностями для абстрактного мышления. Внимание и память становятся всё более произвольными (хотя не произвольный характер и внимания и память ещё играют определённую роль).

Д.Б. Кабалевский утверждает, что нередко именно в это время неопытные учителя навешивают ярлык на ребёнка в плане его способностей, хотя известно, что многие способности развиваются значительно позже (даже музыкальные, хотя они часто проявляются и необычайно рано). Новые условия коллективной жизни накладывают определённый отпечаток,

стимулируют развитие самостоятельности, активности, интереса к общественной жизни.

В ΙV классе у учащихся значительно ярче начинает проявляться способность к абстрагированию, наблюдается постепенный переход от преимущественно наглядного восприятия явлений, фактов их пониманию уже через более отвлечённое словесное описание, объяснение. Однако злоупотреблять словесными пояснениями на уроке музыки нельзя: главное должна рассказывать сама музыка. Для четвероклассников характерно увеличение объёма произвольного внимания, что проявляется в их способности дальше сосредоточиваться на предложенном учителем задании (слушать, исполнять музыку). Общее развитие учащихся, приобретённые ими навыки мышления – умение сопоставлять, сравнивать, делать самостоятельные выводы проявляются и в музыкальном мышлении – в сопоставлении, сравнении музыкальных явлений, в формировании собственных суждений. Непроизвольное запоминание дополняется произвольным. Таким образом, получаемые впечатления становятся более объёмными (количественно) и глубокими (качественно). Воображение, сохраняя своё силу, становится более осознанным и предметным; на его характере сказывается приобретённый жизненный опыт. Интересы школьников делаются более избирательными: у многих ребят (однако вовсе не у всех) более отчётливо начинают проявляться склонности (к гуманитарным или точным наукам); вместе с тем отчётливее видны и «белые пятна», те или иные недостатки начального обучения. В области музыкального развития эти недостатки особенно ярко сказываются в вокально-хоровой работе: значительная часть учащихся ΙV класса поёт фальшиво. Осознавая это, они приходят к ложному убеждению, что «музыка не для них», что у них «нет музыкальных способностей». К сожалению, такой вывод часто делают и взрослые – родители и даже сами учителя-музыканты, хотя последние должны всегда помнить, что фальшивое пение

является следствием ряда причин и может быть и при отличительных музыкальных способностях, даже при абсолютном слухе.

О.А. Апраксина считает, что, учитывая возрастные особенности четвероклассников, их ранимость, склонность делать безапелляционные выводы в отношении своих возможностей, учитель-музыкант должен быть чутким, тактичным, доброжелательно внимательным к таким детям, передовая им свою уверенность в их будущем успешном музыкальном развитии.

Таким образом, знания педагогами выше перечисленных особенностей дошкольников и младших школьников способствует видению перспективы их музыкального развития на протяжении всех лет обучения и воспитания, установлению взаимосвязей между различными видами деятельности на занятиях и уроках музыки, умелому отбору музыкального материала предусмотренные программами и правильной организации музыкального воспитания.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

 

1. Апраксина, О.А. Методика музыкального воспитания в школе. / О.А. Апраксина // – М.: Просвещение, 1983.-224с.

2. Апраксина, О.А. Из истории музыкального воспитания: хрестоматия. / О.А. Апраксина //- М.: Просвещение, 1990. – 207с.

3. Аипова, Н.А. Музыка русского народа. / Н.А. Аипов // Музыка в школе. - 2007.- №2 - С. 36-42.

4. Алиев, Ю.Б. Методика музыкального воспитания детей (от детского сада к начальной школе). / Ю.Б. Алиев //– Воронеж, 1989.-207с.

5. Алиев, Ю.Б. Основы эстетического воспитания. / Ю.Б. Алиев, Г.Т. Ардаширова // - М.: Просвещение, 1986. – 240с.

6. Алиев, Ю.Б. Пение на уроках музыки. / Ю.Б. Алиев // - М.: Просвещение, 1978.- 175с.

7. Бабанский, Ю.К. Педагогика. / Ю.К. Бабанский, В.А. Сластёнин // – М., 1988. – 479с.

8. Безбородова, Л.А. Методика преподавание музыки в общеобразовательных учреждениях. / Л.А. Безбородова, Ю.Б. Алиев //– М.: Издательский центр «Академия», 2002.-416с.

9. Бехтерев, В.М. Значение музыки в эстетическом воспитании ребёнка с первых дней его детства. / В.М. Бехтерев //- М.: 1962- 270с.

10. Бурая, Л.В. Теория и методика музыкального воспитания. /Л.В. Бурая // Рабочая тетрадь – хрестоматия. 2-е изд. – Белгород: Соф БелГУ., 2009 – 190с.

11. Бурая, Л.В. Вопросы современного музыкального образования: парадигмы, концепции, технологии. // Межвузовский сборник научных работ / Отв. ред. Л.В. Бурая – Белгород, 2007. – 250с.

12. Ветлугина, Н.А. Музыкальное воспитание в детском саду./ Н.А. Ветлугина // – М.: Просвещение, 1981.- 240с.

Опубликовано: 23.03.2015